Autobiografía funde realidad y ficción en un juego de espejos que enfrenta a dos genios: José Saramago y José Luís Peixoto.

«Relatarme a mí mismo a través del otro y relatar al otro a través de mí mismo, esto es la literatura.»

En la Lisboa de finales de los años noventa, el camino de un joven escritor en plena crisis creativa -tal vez el propio Peixoto cuando comenzaba- se cruza con el de un gran escritor: José Saramago. De esa relación nace esta historia, en la que se diluyen las fronteras entre lo ficcional y lo puramente biográfico.

La valentía de proponer al premio Nobel como protagonista de una novela titulada Autobiografía ya nos avisa de que estamos ante una sorprendente propuesta narrativa que solo puede llevar al lector a un final inesperado.

José Luís Peixoto, al que José Saramago calificó como «una de las revelaciones más sorprendentes de la literatura portuguesa», explora en este singular juego de espejos la creación literaria y los traslúcidos límites entre la vida y la literatura. Y al mismo tiempo, ahonda en sus obsesiones, como es habitual en él, con una prosa cargada de detalle y de lirismo, en esta impactante obra que sin duda marcará el futuro de las letras portuguesas.

«Ningún lector que se aproxime a Autobiografía lo hará desprevenido. Sabrá -pues para eso existen los medios de comunicación- que un joven escritor llamado José, tal vez el propio Peixoto cuando comenzaba, se encuentra con un autor maduro y consagrado, José Saramago, este sí con nombre y apellido. Entre ambos, con lo que no existe fuera del libro y lo que existió en la vida real y literaria de por medio, surge una historia de encuentros y desencuentros en una atmósfera que a veces recuerda a la que, en otro tiempo y en otra circunstancia, José Saramago creó para relatar la vida de Ricardo Reis Y Fernando Pessoa durante el año en que ambos murieron. La historia de Peixoto, al contrario que la de José Saramago, no trata sobre la muerte, sino que relata una vida que comienza con orgullo y deseos.

El escritor consagrado es la referencia, el futuro deseado, que provoca a la vez admiración y un incontrolable repudio: en todas las circunstancias de la vida los maestros son la medida de las cosas, el estímulo que necesita ser combatido para que el aprendiz no se vea cercenado. Este libro es la agónica lucha de un escritor joven con amores y pérdidas, aventuras diversas aquí y allí, personajes que vienen de otros mundos, voces diáfanas y voces misteriosas, todas ellas al compás del ritmo propio y ya consagrado de José Luís Peixoto.» Pilar del Río

«Como Saramago, José Luís Peixoto es un escritor tocado por el genio.» Urbano Tavares Rodrigues

«Una personal y original lectura del legado saramaguiano que se funde con el universo y las obsesiones que [...] José Luís Peixoto persigue.» Luís Ricardo Duarte, Visão

«El principal riesgo de Autobiografía era agotarse en el plano del mero homenaje, pero Peixoto evita esa trampa al construir una narración que se expande en varias direcciones acumulando capas de complejidad.» José Mário Silva, Expresso

«Peixoto tiene una extraordinaria forma de interpretar el mundo, expresado por preciosas imágenes y un excelente uso del lenguaje.» The Times Literary Supplement

«Uno de los escritores más dotados de su país.» Le Monde

«Una de las revelaciones más sorprendentes de la literatura portuguesa actual.» José Saramago

El lenguaje sagaz y el manejo exquisito de la memoria de António Lobo Antunes nos sumergen dentro de los dilemas morales que la corrupción y el poder conllevan en la polifónica De la naturaleza de los dioses.

Fátima, una modesta librera de Cascais, conoce una anciana a la que entrega libros en su mansión cerca del mar. Pero lo que la mujer busca no son lecturas, sino un interlocutor a su narración. Fátima se convierte, contra todo pronóstico, en su confidente. El discurso desesperado y urgente de la anciana, construido sobre palabras que reconoce huecas, dibuja el relato de la ascensión económica de su padre y de las consecuencias que su figura tuvo en todos los que vivieron su imperio y su poder. La misma mansión que acoge el eco de esos recuerdos fue el escenario fastuoso de la lenta ruina económica de la familia, una ruina que se conjuga con la que la vejez causa en el cuerpo y que empapa de melancolía y humanidad las distintas voces de esta novela.

Lobo Antunes, uno de los más grandes narradores de la lengua portuguesa, indaga en el poder y en la pérdida de significado de palabras manidas por su uso: amor y pasión no significan amor y pasión. El lenguaje aparece roto, estropeado, y abandona a los personajes a una existencia afásica.

Reseñas:
«Las escenas de Lobo Antunes están animadas por la poesía de lo cotidiano y teñidas de la autoparodia más fina.»
J. M. Coetzee

«El heredero de Conrad y Faulkner.»
George Steiner

«Un autor con una facilidad prodigiosa para atrapar obras maestras, que dentro de cinco mil años en arcilla o polvo de estrellas, continuará siendo leído con pasión.»
El País

«Lobo Antunes muestra empatía hacia las contradicciones de los sentimientos humanos. Es un escritor de sangre caliente.»
The New York Times Book Review

«Uno de los retratistas psicológicos más hábiles.»
The New Yorker

«A la pericia del escritor, en la forma en que deja que la narración siga su curso, permitiendo a la mano que escribe ir detrás del hilo de las historias que se acumulan en su imparable carrusel mental, se añade una fuerza centrípeta que mantiene la cohesión del edificio, confiriéndole solidez y sentido.»
Expresso

«Si nada cambia en este país, António Lobo Antunes es un cicerón de aquello que constantemente cambia: la naturaleza de la novela como un camino perceptible para rescatar el pasado perdido y/o "robado" y para, a través de este, imaginar otra naturaleza para las cosas y para los sueños.»
Jornal de Letras

«Un maestro navegador de la psique humana... Una mezcla de la voz de Nabokov, Cortázar, Gogol y Dylan.»
Jonathan Levi, Los Angeles Times Book Review

«Quizás el mejor autor vivo de Portugal... Un genio.»
Alan Kaufman, San Francisco Chronicle Book Review

«Sin duda, Antunes es un autor que merece la pena por su talento literario y sus percepciones sobre la historia, geografía y carácter nacional de Portugal.»
Publishers Weekly

La correspondencia de Fradique Mendes es uno de los libros más fascinantes del crepúsculo decimonónico. Publicado póstumamente en 1900, recoge un conjunto de cartas del poeta portugués de la segunda mitad del siglo XIX, precedidas por unos recuerdos del autor. Fradique Mendes fue una invención de Jaime Batalha Reis, Antero de Quental y el propio Eça de Queirós, que decidió dotarlo en este libro de una completa biografía y de una arrolladora personalidad. Poeta satánico, ciudadano del mundo, erudito, deportista, amigo de Baudelaire, Hugo o Garibaldi, Fradique Mendes representa la crisis de la modernidad y al mismo tiempo la nostalgia por la juventud perdida.
«La inteligencia y el humor incomparables de este genio de la literatura portuguesa y universal alcanzan cotas sorprendentes en esta obra. Junto a los valores habituales en la literatura de Eça de Queirós, su humor aquí es inigualable. Podemos encontrar en Woody Allen o en Les Luthiers réplicas modernas de un humor tan inteligente, que nos habla desde el siglo XIX.» (Javier Santillán, El Mundo).

"Memoria de elefante", primera novela de António Lobo Antunes, publicada en Portugal en 1979, es el retrato de una crisis existencial. El protagonista, un psiquiatra residente en Lisboa cuya verdadera vocación es la escritura, cuenta a través de una voz exuberante, facetas y capítulos de su vida, haciendo hincapié en los aspectos más íntimos y comprometidos.
A lo largo de un día y una noche el héroe y narrador de esta historia pone de manifiesto la voluntad de escucharse a sí mismo, y de este modo hallar definitivamente una identidad perdida tiempo atrás.
Memoria de elefante anuncia la llegada de un autor que destaca por la originalidad en su forma de contar, y lo que es aún más destacable: un escritor que provoca en el lector una forma insólita de leer.

Una preciosa novela sobre el espíritu y la vida de la gente que habita en la pequeña localidad portuguesa de Galveias, al norte de Alentejo. Una noche de enero, una serie de explosiones causan un terrible estruendo en las propiedades del doctor Matta Figueiras. Los vecinos, aturdidos, pronto descubren el impacto de una especie de meteorito. Acto seguido, un intenso olor a azufre lo impregna todo y una persistente lluvia torrencial parece no tener fin. Cualquiera diría que el Universo está decidido a desafiar la cordura de los habitantes de este pueblo llamado Galveias. Esta es la puerta de acceso a la vida de esta comunidad alentejana: los hermanos Cordato, que llevan cincuenta años sin hablarse, o la brasileña Isabella, que además de la panadería regenta el burdel, o el cartero Joaquim Janeiro, conocedor de todos los secretos y que oculta el suyo, o Miau, el tonto del pueblo, o la familia de los Cabeça, pero también los perros, que con sus ladridos trazan su peculiar mapa de las calles. Todos ellos conforman el universo de Galveias, un minucioso retrato de la realidad portuguesa que nos acerca a su identidad más profunda. Bellamente escrita y con una brillante sofisticación formal, la sensibilidad y a la vez la aspereza que nos brinda Peixoto convierten Galveias en una de las grandes novelas sobre el mundo rural y confirman a este autor como uno de los escritores portugueses más destacados de su generación, como ya señaló el Premio Nobel José Saramago. Reseñas:
«Una de las revelaciones más sorprendentes de la literatura portuguesa.»
José Saramago «Como Saramago, José Luis Peixoto es un escritor tocado por el genio.»
Urbano Tavares Rodrigues «Peixoto articula un interesante discurso sobre la identidad y la orfandad, y elabora en paralelo un maravilloso retrato psicológico del mundo rural portugués.»
El País «Uno de los escritores más dotados de su país.»
Le Monde «Peixoto tiene una extraordinaria forma de interpretar el mundo, expresado por preciosas imágenes y un excelente uso del lenguaje.»
Times Literary Supplement «Galveias es un libro que hace reír, pero también es una novela que revuelve las tripas, es ficción que no se deja ultrapasar por la realidad.»
Observador «El estilo de Peixoto cultiva una percepción o sensualidad emotiva que despierta en el lector una conmoción estética.»
Jornal de Letras «En una novela poliédrica y con muchos espejos de un lenguaje maduro y límpido, José Luis Peixoto fija un tiempo ya perdido, y comprueba que en realidad nunca salió de la aldea que lo creó.»
Time Out

Entre las doce de la noche y las cinco de la mañana, no duerme nadie. Estas personas sueñan despiertas durante el tiempo del sueño: cuentan e inventan sus vidas y sus historias, o las historias en que se transforman sus vidas, o las vidas que se transforman en historias. Pueden ser historias crueles, de miedo, de una cicatriz interior, de algo que tal vez fuese el Estado portugués de otros tiempos. Pueden ser historias de amores pasados, de lápidas que alguien barre, del deseo de toda una vida, de poder ser feliz sin pensar en serlo. En estas historias, en los silencios de estos discursos, en las risas y en las traiciones, vamos identificando la noche de un país, la noche llena de voces de todos nosotros, y la noche silenciosa que es el aislamiento de cada uno.

"Las idas y venidas de ocho jóvenes delincuentes son descritas por varios narradores que toman la palabra alternativamente y que ponen de manifiesto los tremendos contrastes sociales y raciales entre los diferentes espacios de Lisboa. Se trata de un universo poblado de seres heridos y en lucha continua contra sus fantasmas y obsesiones. Un libro actual que nos recuerda que no hay verdades absolutas y que el bien y el mal coexisten en nuestro interior."

Un hombre y una mujer abandonan Lisboa para dirigirse a Tomar, donde se celebra un congreso. Sin embargo, por causas misteriosas, la pareja cambia su destino y termina en Aveiro. El hombre tiene la intención de abandonar a su mujer, pero no tiene el valor para decírselo; finalmente, es ella quien decide dejarlo. El hombre desaparece y, días más tarde, encuentran su cadáver. Al parecer, se ha suicidado. Junto a su cuerpo inerte hay pájaros.

"Conocimiento del infierno" retrata el mundo de los locos y de su angustia sin remedio. Un mundo cercano a nosotros, sumiso y apático, que António Lobo Antunes enmarca en los pasillos de un
psiquiátrico de Lisboa.
Conocimiento del infierno penetra en los huesos y en la carne de las mudas y tristes criaturas que habitan esos espacios sin noche ni
día, criaturas sin derechos ni esperanzas. Haciendo uso de la antigua solidaridad de los hombres, António Lobo Antunes rompe todas las ataduras a la soledad de esos locos, asumiendo
su voz ausente.
Con esta novela se lleva a cabo una crítica aguda sobre cierta práctica psiquiátrica, que resulta ser tan obsoleta como inhumana. António Lobo Antunes tiene el coraje de acusar a los responsables de la deshumanización de los centros psiquiátricos, y en su «conocimiento» denuncia costumbres y prácticas deleznables.

Una operación grave mantiene a António Lobo Antunes en cama durante dos semanas. En el hospital, aturdido por el dolor y los medicamentos, rememora su infancia: su padre jugando al tenis, su madre haciéndole la raya del pelo, las montañas, el olor de la mermelada en la despensa, las flores en las macetas de los escalones, los amores no correspondidos... Un río de recuerdos que se precipita cuando hace aparición la enfermedad, y la cercanía de la muerte hace que la llamada de la vida se oiga con más fuerza.
En Sobre los ríos que van la memoria de su autor fluye como el agua, y, como el agua, la literatura es aquí fresca y cristalina.